Знакомтесь! КРАСОТКА В УДАРЕ.

13 августа 2020 года в российский прокат выходит отечественная комедия «Красотка в ударе». 12+

Студия «Марс Медиа Энтертейнмент» при участии «Okko Studios» представляют фильм режиссёра Яна Гладких «Красотка в ударе». Фильм создан при поддержке Фонда кино. Автор сценария: Евгения Хрипкова. Продюсеры: Рубен Дишдишян, Лариса Блажко. Оператор: Федор Лясс. Художник-постановщик: Тимофей Рябушинский. Художник по костюмам: Анна Чистова. В ролях: Юлия Александрова, Андрей Бурковский, Максим Блинов, Лариса Кокоева, Григорий Калинин, Павел Ворожцов, Яна Кошкина, Янина Студилина, Ольга Рыжкова. Прокатный рейтинг: 12+ Формат: 2D Прокатчик - Sony Pictures.

«Красотка в ударе» - трогательная, легкая история про непростые отношения женщины с самой собой и с этим миром.

Полина - обычная девушка: заурядная внешность, проблемы дома и на работе, встречи с одноклассниками по случаю… Но однажды она понимает, что проснулась настоящей красоткой, и теперь перед ней открыты все двери! Или ей это только кажется?

Понятие «красотка» в фильме несколько шире, чем просто относящееся к внешности, оно про самоощущение, самооценку. Это - история про девчонку, которая работает на «мужской» работе - она бригадир, техник сцены, сопровождает мероприятия - концерты, Дни города, корпоративы - с технической стороны: устанавливает звук, свет, оборудование. В ее подчинении несколько мужчин, которые зовут ее  «Палыч». Она постоянно подвергается давлению со стороны общества, коллег, семьи и самой себя за то, что не соответствует чьим-то ожиданием, вкусам, общепринятым стандартам. 

Наша героиня проходит трудный путь к принятию самой себя. Пока другие переделывают внешность, она перестраивает свой внутренний мир и приходит к гармонии

Режиссер фильма Яна Гладких о «красоте»:

«Можно очень долго спросить о красоте. У каждого свои вкус: кто-то фанатеет от девушек с маленькой грудью и фигурой «героиновый шик», а для кого-то она будет «доска» и размер бедер Ким Кардашьян - эталоном женственности и привлекательности. Я говорю и про девушек, и про парней.

Единого мнения в этом нет, но есть одна вещь, которую я считаю максимально вредоносной для психологического здоровья современного человека (и в большей степени для девушек, так как чаще всего они сильнее «загоняются» по поводу внешности) - это повсеместная популяризация в медиа безупречности, доведенной до абсурда. Эфир заполнен идеальными женщинами, которые делают вид, что они такие 24/7, и ты обязана быть такой же, чтобы нравится. Если не вписываешься своим поведением и внешним видом в понятие «безупречности», то чувствуешь неудовлетворение, а твои комплексы множатся и множатся. А между тем, на мой взгляд, самая большая ценность человека - его личность и самобытность. Это как раз то, что есть в нашей героине. Только мир вокруг нее диктует свои стандарты красоты и навешивает ярлыки.

Очень рада, что главную роль играет Юля Александрова, которая сочетает в себе самобытность, глубину и невероятное обаяние. То, что делает человека красивым вне зависимости от того, он в рабочем комбинезоне у станка или в дорогих украшениях на красной дорожке.

Я бы даже сказала, что безупречным может стать каждый, это вопрос целеустремленности и денег. А вот по-настоящему красивым человеком, светящимся изнутри, пребывающем в гармонии с собой, стать гораздо сложнее. Но это и есть наша цель - вдохновить на путешествие к себе, к тому, что ты сам считаешь красивым, навстречу к тем людям, которые делают именно тебя счастливыми».

Актер Андрей Бурковский об истории и герое:

«Это - комедия о нынешнем мире, его ценностях и стереотипах. О том, что мы часто не принимаем себя такими, какие есть, и из-за внутренней неудовлетворенности ищем в себе изъяны, зацикливаемся на желании их изменить. Ну и про то, как найти половинку, когда мы все бежим и судим по «обертке».

Мой герой, пластический хирург, делает людей красивыми, точнее, делает то, что хотят люди. Если вы хотите операцию, чтобы чувствовать себя лучше, -не вопрос! Как мне кажется, самое главное, что он делает, - возвращает людям внутреннюю гармонию и уверенность, что они красивы. Грубо говоря, есть много женщин, которые смотрят на себя и думают: «Вот если бы у меня был вот такой нос, я была бы более уверенна в себе». И он помогает им в этом, а женщины становятся красивыми, прежде всего, для себя.

Главная героиня тоже сначала выбирает для себя этот путь - обратиться в клинику пластической хирургии, но обстоятельства складываются иначе. Ее путь к гармонии и равновесию идет через принятие себя такой, какая она есть» 

Напоминаем, что с 13 августа в российском прокате - чудесная комедия «Красотка в ударе». 12+

Сайт фильма: https://sonypictures.ru/

Благодарим за предоставленные материалы, фото и видео - https://b2b.sonypictures.ru/now/00427/

Материал подготовлен ИА «Вольный Остров».

Спешите на «ЛЁД 2»!

14 февраля 2020 года в российский прокат вышел фильм «Лёд 2». 6+

Производство: «Водород», Art Pictures Studio, «НМГ студия», телеканал «Россия 1», Sony Pictures, СТС Медиа, при поддержке Фонда Киною Режиссёр: Жора Крыжовников. Автор сценария: Андрей Золотарёв. Оператор: Иван Лебедев. Продюсеры: Михаил Врубель, Александр Андрющенко, Фёдор Бондарчук, Антон Златопольский, Вячеслав Муругов. В ролях: Александр Петров, Аглая Тарасова, Мария Аронова, Надежда Михалкова, Юлия Хлынина, Вита Корниенко, Сергей Лавыгин.

Прокатный рейтинг: 6+ Формат: 2D

Что происходит в сказках после свадьбы принца и принцессы? Фигуристка Надя и хоккеист Саша поженились и больше всего на свете мечтают о ребенке. Правда, цена, которую им придется заплатить за эту мечту, будет невообразимо высока. Кажется, что после таких потрясений рассчитывать на счастливый конец уже невозможно. Но если вы так думаете, вы ничего не знаете о настоящих сказках…

Съёмки

Жора Крыжовников - это творческий псевдоним. Зовут режиссёра Андрей Николаевич Першин. И абсолютно все на съёмочной площадке обращались к нему Андрей Николаевич. Также, по введенному режиссёром правилу, по имени-отчеству и на «Вы» съёмочная группа общалась между собой.

Съёмки фильма начались в марте 2019 года на Байкале, природа которого настолько уникальна, что показать её на экране можно только благодаря реальным кадрам со знаменитого озера. А весь Иркутск, в котором разворачивается действие фильма, снимался в Москве. В том числе и летом, тогда как большинство событий фильма происходят зимой. А из-за невероятно теплого декабря все натурные объекты пришлось засыпать искусственным снегом.

В фильме «Лёд 2» собрался прекрасный актерский состав. К артистам из первой картины Аглае Тарасовой, Александру Петрову, Марии Ароновой присоединились: Надежда Михалкова, Юлия Хлынина, Сергей Лавыгин и юная актриса Вита Корниенко.

Девятилетняя Вита Корниенко сыграла дочь Нади Лапшиной и Саши Горина Надю. Подготовка Виты к съемкам проходила плотно. До этого проекта она никогда профессионально не занималась спортом, поэтому с первых дней начала усиленно приводить себя в спортивную форму: ежедневно отжималась, делала упражнения на нужные мышцы, развивала координацию, растягивалась и параллельно занималась с тренером на льду.

«Фигурное катание очень красивый вид спорта. Сама же я раньше на коньках едва ползала. Поэтому в самом начале было тяжело морально, так как я понимала, что это еще и очень травмоопасный вид спорта. Любая серьёзная травма, - и я выпадаю из проекта. А выкладываться нужно было на двести процентов, несмотря ни на что, - признается Вита. - Ещё было сложно на начальном этапе ложиться в складочку и сидеть в шпагатах, так как я была совсем не растянута. У меня было несколько тренеров, но последние несколько месяцев меня тренировал большой профессионал своего дела, Наташа Фартушина. Это ей я обязана моими шпагатами, хореографией, различными прыжками и элементами фигурного катания».

По словам Виты Корниенко съёмки на Байкале оказались для неё самыми трудными: «Очень сложно было на льду удержать траекторию движения и не вылететь из-за сильного ветра из кадра».

Самой сложной сценой Аглая Тарасова называет сцену родов. «Было сложно это играть, поскольку я сама еще не рожала. В какой-то момент у меня даже начало темнеть в глазах из-за сбивающегося дыхания», - признается актриса. «В первом фильме «Лёд» у нас с Сашей Петровым был один поцелуй, - рассказывает Аглая Тарасова. - А тут почти на каждой смене мы целовались по 12 часов подряд».

Для Сергея Лавыгина самым непростым моментом в съёмках оказалась борода. «Это - щетинистая субстанция, которая очень колется, сковывает артикуляцию, но, прежде всего, мешает есть: нужно было приловчиться, чтобы усы не падали в борщ и в бороде не застревали крошки, - делится Сергей Лавыгин. - К тому же её наклеивание занимало каждый день два часа. Поэтому во время грима я развлекал девочек-гримёров как мог, читая разные интересные заметки, вроде, «100 любопытных фактов о России».

Музыка. Декорации.

В картине «Лёд 2» звучит шесть широко известных, любимых многими композиций: «Аллилуйя», «Нас не догонят», «Тополиный пух», «Прекрасное далеко», «Озеро надежды» и «Сансара». Песня Басты «Сансара» была выбрана в самом начале работы над проектом, когда режиссёр Жора Крыжовников только читал первый вариант сценария, в котором его очень зацепила история отца и дочки.

Для свадьбы Нади и Саши была выбрана песня «Аллилуйя» из рок-оперы «Юнона и Авось». Для номера была построена специальная декорация, в которой зал бракосочетания превращается в каток. «Там нет графики. Это - реальная декорация, которая неожиданно меняется, трансформируется. «Бомбические» ощущения! Прямо как у Кристофера Нолана в фильмах. Просто поразительно! - восторгается Александр Петров. - А еще Жора Крыжовников доверил мне самому петь. Я вообще петь люблю, но у меня нет слуха. Хотя мой педагог по вокалу говорила, что есть, просто его нужно развивать. Я ей очень благодарен. Мы много работали, пробовали, и когда записали, результат мне понравился. Я впервые пел, а не просто напевал что-то. Сам даже не ожидал от себя такого».

Не менее интересная декорация была в номере Марии Ароновой, которая исполнила песню Аллы Пугачёвой «Озеро надежды». По сюжету её героиня приходит в квартиру, которая превращается в лабиринт и постепенно замерзает. Тем самым, создавая образ одинокой взрослой женщины, у которой в сердце наступает зима. В этом случае декорацию пришлось не только изменять по ходу съемки сцены, но и «снежить, замораживать». 

«Песню, которую я исполняю в этом фильме, - исполняет человек недосягаемый, с моей точки зрения. Певица, с которой я лично знакома, и оценка которой для меня всегда очень важна, - делится Мария Аронова. - Когда ты внимательно начинаешь изучать то, как она поёт, и то, что я, в принципе, повторить ни при каких обстоятельствах не смогу, действительно в очередной раз убеждаешься в гениальности этой личности. Я горда, что хотя бы чуть-чуть, самую капельку прикоснулась к её творчеству».

Напоминаем, что фильм «Лёд 2» вышел в российский прокат 14 февраля 2020 года! 

Не пропустите этот прекрасный фильм, друзья!

Сайт фильма: //sonypictures.ru/film/ljod-2/

Благодарим за предоставленные материалы и фотографии: 

https://wdsspr.ru/now/00385/

Материал подготовлен ИА «Вольный остров».

Пойдем на встречу? «Француз» приезжает…

В субботу 26 октября 2019 года в Санкт-Петербурге состоится премьера фильма «Француз». Показ начнется в 19:30 в кинотеатре «Аврора». Картину представит режиссер Андрей Смирнов.

Студия: АНО «КАДР», производство ООО «Мармот-фильм» представляют картину «Француз» режиссера Андрея Смирнова. Продюсеры: Елена и Андрей Смирновы. Автор сценария: Андрей Смирнов. Оператор-постановщик: Юрий Шайгарданов. В ролях: Антуан Риваль, Евгения Образцова, Евгений Ткачук, Александр Балуев, Нина Дробышева, Наталья Тинякова, Михаил Ефремов, Роман Мадянов, Люси Арон, Жереми Дюваль и др. Возрастной рейтинг: 16+ Формат: 2D

Новый фильм «Француз» Андрея Сергеевича Смирнова, поставленный по его собственному сценарию, рассказывает историю, как в 1957 году французский студент Пьер Дюран приезжает в Москву на стажировку в МГУ. Здесь он знакомится с балериной Большого театра Кирой Галкиной и фотографом Валерой Успенским. Благодаря этим знакомствам, Пьер погружается в культурную жизнь Москвы, не только официальную, но и подпольную. За год в Москве Пьер проживает целую жизнь, совершенно не похожую на всё, что он знал. Но стажировка и знакомство с разными сторонами быта советских людей - не единственная цель Пьера. Он ищет своего отца, белого офицера Татищева, который был арестован в конце 30х

Картина «Француз» посвящена памяти Александра Гинзбурга - одного из первых советских диссидентов.

Москва 60-х. Культурная жизнь столицы начинает меняться. Повеяло свободой. Или так только кажется? Оттепель. СССР принимает у себя иностранных студентов. Знакомство одних с бытом чужой страны, а других - с иными взглядами на жизнь. К чему приведет такой обмен опытом? Сквозь запреты пробивается незнакомая культура. Это запрещенный бурлящий мир - новый и модный. И наши герои в нем главные действующие лица. Дверь в другую жизнь приоткрыта, заглянули бы?

Первые наброски сценария фильма были сделаны режиссером еще в 2012 году: Андрей Сергеевич Смирнов признается, что уже не помнит, что конкретно вдохновило его на создание этого сюжета: «Для меня самым важным было рассказать о моменте становления поколения шестидесятников, к которому я принадлежу. Есть старшие шестидесятники(Евтушенко, Вознесенский), которые на семь-восемь лет старше моих сверстников. Я же принадлежу к младшим шестидесятникам. И хорошо помню этот момент относительной свободы, вздох после ХХ съезда партии и после фестиваля молодежи в Москве».

В основе сценария - реальные события из жизни группы французских студентов, закончивших университет Эколь Нормаль (парижская Высшая нормальная школа) и приехавших в 1950-х годах на стажировку в МГУ им. М.В.Ломоносова. «Из этой группы вышли выдающиеся люди, - рассказывает Андрей Смирнов. - Мишель Окутюрье - первоклассный филолог, славист, историк и переводчик русской литературы. Жорж Нива - мой близкий друг, профессор Женевского университета, много лет посвятивший творчеству Солженицына и переводам его работ. Филолог Луи Мартинес, который перевел на французский «Евгения Онегина». Жак Като - издатель трехтомной переписки Достоевского и обладатель великолепной коллекции русской неформальной живописи 50-60-х годов - Анатолия Зверева, Владимира Янкилевского, Оскара Рабина. Мадам Женевьева Жоане-Костанди, которая вместе с мужем Жозе перевели на французский «Красное колесо» Солженицына… И, когда родился этот сюжет, я, естественно, поехал во Францию, встретился с некоторыми из них, поговорил».

А уже на эту историю с французским стажером «нанизалась» история белого офицера, почти всю жизнь просидевшего в лагерях. «Татищев - не какой-то конкретный человек, у него огромное количество прототипов. Это целое поколение лиц, оставивших свои мемуары, - добавил режиссер Андрей Смирнов. - Я, конечно, очень внимательно изучал литературу по ГУЛАГу: это и Солженицын, и Шаламов, и Домбровский». Также режиссер общался с Арсением Рогинским - руководителем правозащитного и благотворительного общества «Мемориал», ушедшим из жизни в декабре 2017 года. «Он был моим важнейшим консультантом и дал очень дельные советы, внес поправки, которые все были мною выполнены», - уточняет Андрей Смирнов.

И еще о замысле режиссера: «Историю с математическим доказательством Бытия божия я придумал уже в самом конце: мне чувствовалось, что скитающемуся по лагерям Татищеву нужно было дать какое-то занятие…Пианист Рудольф Керер, например, начертил на лавке, на которой спал, клавиатуру фортепьяно и занимался на ней, чтобы пальцы не утратили гибкость. Но много было людей, которые и наукой занимались. Я стал копаться и выяснил, что ряд выдающихся математиков ХХ века посвятили свои исследования проблеме Бытия божия. Среди них - академик Борис Раушенбах, один из основоположников советской космонавтики, который, будучи немцем по происхождению, сидел в трудовом лагере. Но так как вопрос этот весьма специфический, мне потребовалась помощь профессионалов. Поэтому среди консультантов у меня были выдающиеся математики - Александр Хелемский и Владимир Душский».

«Картина «Француз» - это история страны. И моя история, хоть я и помоложе тех людей, которые там существуют, - говорит актер Александр Балуев (исполнитель роли белого офицера,  Татищева). - Мне всегда интересно играть то, что связано с моей родиной, с моей страной, с ее историей и тем, из каких разных, тяжелых, очень часто трагических, порой кровавых периодов жизни она состоит. Проследить, почему именно так происходит, почему такое случается в развитии моей родины. Я изучаю это и некоторым образом транслирую через своих героев».

До съемок в фильме я был довольно равнодушен к этому времени. Разве что мог интересоваться, как жила моя бабушка в те годы, - признается Антон Риваль (исполнитель главной роли, «француз»). - Но после погружения в эпоху, это все вдруг перестало быть просто чем-то мертвым из исторических книжек. Вдруг я понял, что все было не только черно-бело-серым и плохим, но были и моменты радости. Я понял, что это очень интересное время, я открыл для себя целый мир».

«Француз» фильм о любви и искусстве в обществе, где идеей социального равенства прикрывается уничтожение искренности, нравственности, правдивости, веры. Так чего же хотеть от сегодняшнего поколения или будущего, если народ перемололи и таким ещё образом», - рассуждает Евгений Ткачук, исполнитель роли фотографа «Московского комсомольца» Валеры Успенского

«Фильм - о времени и о людях. Для тех, кто помнит это время, и кто увидит в этом правду. И для более молодого поколения, которое, возможно, будет в чем-то сомневаться, скептически относиться к тому, не слишком ли это красиво или не слишком ли утрировано, - считает Евгения Образцова, прима-балерина Большого театра (исполнительница роли главной героини, - балерина кордебалета, Кира Галкина). - Мне кажется, любой думающий зритель, любой зритель, любящий кино, найдет в нем свои прелести».

Герой Евгения Ткачука Валера Успенский упоминает в разговоре с Пьером имя «своего кореша Алика» и независимый журнал «Грамотей», который тот издает. Это отсылка к самиздатскому поэтическому альманаху «Синтаксис», который выпускал Гинзбург, и за который он получил свой первый срок. И все стихи, прочитанные в картине, взяты из «Синтаксиса».

В роли Анны Федоровны, завхоза дома культуры в Переславле-Залесском, где происходит разговор Пьера с Татищевым, снялась Вера Лашкова - соратница Алика Гинзбурга, машинистка, которая занималась перепечаткой самиздатских сборников «Белая книга» (материалы дела Синявского и Даниэля, собранные Гинзбургом). Посвящение в конце фильма - «Памяти Алика Гинзбурга и его друзей, кто хотел жить не по лжи» - адресовано Вере Лашковой, в частности.

В картине «Француз» также снялись Михаил Ефремов в роли отца Валерия Успенского (Евгений Ткачук), Наталья Тенякова и Нина Дробышева в ролях сестер Обрезковых, Роман Мадянов в роли писателя Чухновского, Александр Анисимов в роли слесаря Устюгова.

В российский прокат драма «Француз» выйдет 31 октября 2019 года. Те, кто придет на премьеру 26 октября в кинотеатр «Аврора» смогут не только просмотреть первыми картину, но лично задать вопросы режиссеру фильма Андрею Смирнову.

До встречи на премьере 26 октября в кинотеатре «Аврора». Билеты еще можно купить.

Благодарим за предоставленные материалы, фото и видео -

http://www.wdsspr.ru/soon/00403/ и ok.ru/frantsuz_film.

Подготовлено ИА «Вольный остров»

Помнишь, «Сестренка»?!

19 сентября 2019 года в российский прокат вышла военная драма Александра Галибина «Сестренка».6+

Кинокомпания «Мотор фильм студия» и ФОНД имени МУСТАЯ КАРИМА представляют военную драму, - фильм Александра Галибина «СЕСТРЕНКА» по повести народного поэта Башкортостана Мустая Карима «Радость нашего дома».

Режиссёр: Народный артист Российской Федерации Александр Галибин. Продюсеры: Тимербулат Каримов, Михаил Курбатов, Дмитрий Фикс. Автор сценария: Айдар Акманов по мотивам повести народного поэта Башкортостана Мустая Карима «Радость нашего дома». Оператор: Михаил Агранович. Композитор: Илья Духовный. В ролях: Арслан Крымчурин (6 лет, дебют), Марта Тимофеева (8 лет, «Время первых», «Гоголь. Вий», «Кровавая барыня», «Легенда о Коловрате», «Он - дракон»), Юсуф Рахметов (10 лет, дебют), Ильгиза Гильманова (Башкирский академический театр драмы им. М. Гафури), Сулпан Абдрахимова (Сибайский государственный башкирский театр драмы им. А. Мубарякова), Рауис Загито (Народный артист Республики Башкортостан, актер Башкирского академического театра драмы им. М. Гафури), Виталий Салий («По законам военного времени», «Выбирая судьбу», «Анка с Молдаванки», «Капитанша»). Языки: русский, башкирский, украинский. 

В основу фильма легла повесть «Радость нашего дома» выдающегося башкирского поэта, писателя и драматурга Мустая Карима. «Мустай Карим - один из тех редких авторов, которому удается очень тонко передать детские чувства, - говорит режиссер фильма Александр Галибин. - Очень просто, очень ясно, при этом, перечитывая повесть второй, третий раз, начинаешь понимать, насколько глубоко он погружается в мир детства, добра и любви». 

Действие картины разворачивается в годы Великой Отечественной войны. Осиротевшая украинская девочка Оксана, найденная в разоренном доме, обретает приют и новую семью в башкирской деревне. Отношения Оксаны с ее названным братом Ямилем и другими деревенскими ребятами поначалу складываются непросто. День за днем дети вместе борются с трудностями военного времени, которые их объединяют.

«История Оксаны и Ямиля - это история, с которой рос я сам и ещё сотни тысяч детей. Она давно ждала выхода на большой экран, - заметил учредитель Фонда имени Мустая Карима, внук народного поэта Башкортостана Тимербулат Каримов.

Съемки проходили в селе Новохасаново Белорецкого района Башкортостана, в 180 км от Уфы - одном из красивейших уголков Башкирии, на берегу реки Инзер. Недалеко от этих мест снималась сага «Вечный зов».

Деревню для съемок создатели картины выстроили заново, поскольку с 40-х годов Башкирия заметно изменилась. «Проделана огромная работа, - отмечает художник картины Вячеслав Виданов. - Нам важно было достичь максимальной достоверности в мелочах. Мы искали детали того времени: одежду, предметы обихода, украшения, утварь - собирали всё это по людям, также нам очень помогли башкирские музеи. Надеюсь, что фильм погрузит зрителя в атмосферу того времени».

«Мы хотели снять естественное кино, - говорит оператор Михаил Агранович. - У нас в распоряжении новейшие камеры, стэдикамы, коптеры, но мы старались сохранить в кадре уют и теплоту любимого дома».

«Звучание башкирского языка, природа и красота этих мест - важнейшие составляющие фильма, - говорит Дмитрий Фикс. - Россия - многонациональная страна, и хочется отразить в кино всю палитру нашей культуры. Национальное кино - по сути, благодатное целинное поле, которое очень интересно возделывать».

«Язык играет огромную роль в нашей картине. Нам очень хотелось, чтобы в съемках участвовали носители языка. На площадке постоянно присутствовал человек, который следит и за произношением, и за мелодикой диалогов, - мы очень бережно к этому относимся», - отмечает также Александр Галибин.

Фильм «Сестрёнка» уже успел получить свое признание и свои награды на кинофестивалях нашей страны. Создатели фильма надеются, что военная драма «Сестрёнка» станет фильмом для семейного просмотра, поскольку затрагивает общечеловеческие ценности. 

Режиссер Александр Галибин: «Верю в то, что картина станет радостью каждого дома, куда войдет. Счастье ощущения детства, бескрайнего простора, открытия мира, той доброты, которая тебя окружает - впечатления, которые остаются на всю жизнь. Надеюсь, что зритель сможет увидеть в главном герое, прежде всего, - себя».

Напоминаю, что военная драма «Сестрёнка» в российском прокате с 19 сентября. До встречи в кино, друзья!

Благодарим за предоставленные материалы, фото и видео - прокатчиков фильма - Walt Disney Studios Sony Pictures Releasing CIS:  http://www.wdsspr.ru/now/00404/

Подготовлено ИА «Вольный остров»