День театра в Народном ТЮЗе Выборгского ДК

27 марта в международный День театра старейший в городе детский коллектив - Народный ТЮЗ Выборгского ДК празднует сразу два Юбилея: 65 лет со дня основания и 50 лет присвоения звания "Народный". Народный ТЮЗ Выборгского Дворца культуры собирает друзей и участников ВСЕХ поколений на ЮБИЛЕЙНЫЙ ВЕЧЕР ВСТРЕЧИ «ЮНОСТЬ ТЕАТРАЛЬНАЯ МОЯ»!

Искренне поздравляем коллектив театра и его выпускников, его основателей, его "родителей" и его сотрудников, детей с этим праздником и юбилеем, так как Народный ТЮЗ Выборгского в 1961году ПЕРВЫМ в Советском Союзе получил звание Народного ТЮЗа!

На праздничный вечер "ЮНОСТЬ ТЕАТРАЛЬНАЯ МОЯ" соберутся представители всех поколений, начиная с 1945 года! Вот уже 50 лет театр гордо носит это звания и 65 лет воспитывает на своих подмостках детей и подростков, прививая им любовь к театральному искусству на основе лучших образцов отечественной и мировой драматургии. Театр помогает юным дарованиям познать себя, раскрыть свои творческие способности и реализовать их. Из его кулис вышли на профессиональную сцену артисты и режиссеры, художники и осветители, педагоги, врачи и представители других замечательных профессий.

Здесь начинал свою режиссерскую карьеру н.а. СССР Игорь Владимиров, ставил свой дипломный спектакль директор киностудии «Ленфильм», кинорежиссер Виктор Сергеев, вела уроки актерского мастерства н.а. России Ольга Волкова, играли свои первые роли н.а. России Алексей Шейнин (Театр им. Ермоловой), з.а. России Рогволд Суховерко (Театр «Современник»), Наталья Антонова (Театр им. Станиславского), преподаватель СПБ Театральной Академии з.а. России Евгений Ганелин (Театр им. В.Комиссаржевской), з.а. России Сергей Надпорожский (ТЮЗ им. А.Брянцева), звезда Венецианского кинофестиваля, актриса театра и кино Ксения Раппопорт и другие актеры московской и петербургской сцены.

Среди бывших питомцев театра – ведущий фотохудожник Мариинского театра Наталия Разина, тележурналист Дмитрий Циликин, продюсер Дмитрий Искра-Гаевский, художник по свету Юрий Капелюш и много других достойных и по-настоящему творческих людей. За время своего существования театром было поставлено более 60 спектаклей, он многократно награждался Дипломами и Грамотами районного, городского и Всесоюзного значения.

В труппе театра сегодня 36 человек от 9 до 35 лет. Среди них 12 юношей и 24 девушки. Все они играют на сцене уже не один год, исполняя иногда в одном спектакле сразу несколько ролей. Большую часть НТЮЗа составляют школьники Выборгского района. Ребята любят свой театр, любят заниматься актерским мастерством, репетировать и, конечно же, отдыхать. Интересно проходят вечера и капустники, отмечаются дни рождения и Юбилеи. В НТЮЗе есть свои песни и традиции, которые передаются из поколения в поколение. За этим строго следит Дирекция НТЮЗа – орган самоуправления.

Несмотря на все финансовые трудности настоящего времени, театр продолжает работать, набирать студийцев и выпускать новые спектакли.

Сейчас в репертуаре НТЮЗа 11 спектаклей: «Ёж и К °» - музыкальный спектакль-игра по пьесам ленинградской писательницы Н.Гернет. «Чудеса под Новый год» - новогодняя музыкальная сказка. Автор - Л.Волкова «Балда» - музыкальная фантазия по сказке А. С. Пушкина. «Дикие звери мира» - инсценировка по повести Е.Дубровина. «Дороже жемчуга и злата» - музыкальная сказка по пьесе Г.-Х. Андерсена «Незнакомка» - лирико-фантастическая драма-символ по пьесе А. Блока. «Твой поцелуй» - лирическая история о первой любви по пьесе Т.Ян. «Rеpка!» - озорная пародия на мюзикл по сценарию писателя-сатирика Вадима Жука. «Огонек добра» - истории о бездомных собаках и кошках по пьесам В.Зимина (для малышей). «Сентиментальное путешествие» - эксцентрическая комедия по пьесе Н. Мороз и Г. Шугурова (для подростков). «Сердце Луиджи» - трагифарс по пьесе И.Буковчана (для старшеклассников).

Студия НТЮЗа насчитывает 20 человек от 10 до 17 лет. В студию театра можно поступить, пройдя собеседование и прослушивание по предварительной записи. Занятия в студии проводятся 2 раза в неделю ( вторник, пятница с 17.00 до 19.00). Юные исполнители знакомятся с историей театра, постигают основы актерского мастерства, сценической речи, движения, танца и вокала.

Руководитель НТЮЗа сегодня и его "душа, художественный руководитель - режиссер-постановщик и педагог - Людмила Васильевна Волкова в 1982г. закончила Ленинградский Государственный Институт Культуры по специальности - режиссер драмы. Опыт работы в любительских театральных коллективах 29 лет. Народным ТЮЗом Выборсгкого ДК руководит с 1989 года: ведет уроки актерского мастерства, сценической речи, танца, вокала, ставит спектакли и организует их показ на Малой сцене Выборгского ДК в зале на 400 мест и на выездных площадках. За 22 года работы в НТЮЗе Людмила Волкова поставила около 20 спектаклей и сценических композиций. Она награждена медалью Федерации профсоюзов, Грамотой Консульства Королевства Дании, Дипломами и Грамотами Международного Брянцевского Фестиваля, Фестиваля «Рождественские встречи на Моховой» и др., а также Дипломами и Грамотами районного и городского значения. С очерком «Колыбель профессионального актера» Л.В.Волкова была включена в состав авторов сборника «Азы актерского мастерства», выпущенного Санкт-Петербургской Театральной Академией, под ред. проф. В.Петрова, в 2001году.

Сбор гостей начнется с 15.00. Подробности о встрече - http://vkontakte.ru/club271500

Благодарим за предоставленные фотографии и материалы - Народный ТЮЗе Выборгского ДК

«Фрагменты» путешествия в Россию..

22 марта 2010 года в Этнографическом музее в Петербурге открылась выставка фотографий российской глубинки.

Петербургский союз дизайнеров в рамках проекта «Путешествие в Россию» в седьмой раз открывает выставку по результатам автопробега по региону Северо-Запада России и в этом году выставка носит название «Фрагменты». Экспозиция под названием «Фрагменты» объединила в себе портреты, пейзажи и бытовые зарисовки из российской глубинки. Авторы работ показали "привычные места в непривычном ракурсе".

Перед тем, как открыть выставку, состоялась пресс-конференция для журналистов, где организаторы, участники проекта и спонсоры рассказали журналистам о проекте, о том, что планировали и что увидели, как менялся проект за прошедшие 8 лет, с того дня, как проект стартовал и пришла счастливая мысль соединить "приятное с полезным": поехать семьей на отдых, летом, но не на дорогой юг или "пафосное" зарубежное турне, где все толкаются на одном месте и пляже, а - посмотреть то, что никогда не видели: свою российскую глубинку, а заодно - узнать и про жизнь, и про своих предков, и про архитектуру, и про памятники исторические, что сохранились теперь только у нас в России. Не просто узнать - зафиксировать на фотопленку, а потому представить выставкой и всех удивить, да и себя - порадовать:)))

Как рассказал председатель правления петербургского союза дизайнеров Александр Тимофеев, проект «Путешествие в Россию» начался с его увлечения генеалогией. Он ездил на свою историческую родину, желая узнать историю предков. В дальнейшем А.Тимофеев предложил друзьям присоединиться к поездкам, и так был дан старт проекту. В этом году маршрут прошел по дорогам Ленинградской, Вологодской, Ярославской и Костромской областей. За 13 дней 5 экипажей прошли 3760 км, посетив Галич, Любим, Солигалич, Чухлому, Судиславль, Вологду, Тотьму, Ферапонтово, Кириллов и Белозерск, а также многочисленные деревни. «Маршруты, как правило, составляются с учетом нескольких факторов: интересная география и фотографическая ценность местности», - добавил А.Тимофеев.

В прошлом году в состав участников авто/фото пробега вошел и экипаж спонсоров из кампании Соса-Соla. Менеджер по внешним связям Coca-Cola HBC (партнер проекта «Путешествие в Россию») Елена Лавина вначале рассказала о том, почему они присоединились к проекту, как формировался состав их экипажа и главное - «проект уникален не столько используемой технологией, сколько особым отношением его участников к предкам, к своей земле и к тем людям, которые на ней живут».

Каждый год участники выезжают из Петербурга на машинах в различные города России, где изучают достопримечательности, местный быт и делают фотографии, которые потом объединяют в экспозицию. Каждая такая выставка, как мы понимаем, - возможность познакомить зрителя с родной страной, вероятно, поэтому проект носит название «Путешествие в Россию».

Перед Вами - промо/ролик, что разместили организаторы-участники проекта на видеоканале Ютубе и Вы можете своими глазами посмотреть: как работали фотографы/участники во время поездки, как экипированы сами участники и на каких авто они выезжали прошлым летом, словом, убедиться, что Проект сегодня - весьма состоятельная группа (и, если все эти авто, - их собственность и использовали они свой собственный бензин, свою фотоапппаратуру, свои навигаторы GPS, - то участники Проекта - люди не бедные:)))))

В последнем путешествии участвовали 5 фотографов, и у каждого свой стиль работы. Фотографы старались отразить не социальные аспекты жизни в глубинке России, а показать привычные места в непривычном ракурсе. По словам участников Проекта, жизнь за пределами мегаполиса не показалась им безнадежной, унылой и нищей, скорее, наоборот. Лично Вы, читатель, видите в этих фотографиях "ростки нового", радость и то будущее, что мерцает за горизонтом?:))

Меня удивило выступление на пресс-конференции помощника Полномочного Представителя Президента РФ в Северо-Западном Федеральном округе Е.И.Макарова. Чем удивило? А, вот тем, что чиновник "высокого ранга" сразу стал обещать ...помощь Проекту. Это - хорошо или плохо, помощь?:)) Перед вами - фрагмент этого выступления:

Услышали? А теперь задумайтесь: обещана помощь...людям состоятельным, тем, кто не берет в состав участников ни молодых фотографов, ни журналистов, а только тех, у кого есть собственные авто и, как я понимаю, - немалые деньги! Зачем такому проекту финансы государства??? У них уже есть достаточно спонсоров-частных кампаний: те, кто готовит фотовыставку и печатает фотографии, обеспечивает всю рекламную кампанию Проекту (!), да, мало ли еще затрат для того, чтобы снарядить, обуть, одеть, обеспечить питание (а я на пресс-конференции познакомилась и с поваром Проекта:)

Вглядитесь в эти лица? Перед вами - зрелые граждане, точно знающие, во что можно вложить деньги, так как на вопрос одного из журналистов: "а Проект несет в себе "коммерческую составляющую", то есть, является ли сам Проект - бизнес-проектом", - ответ после паузы был "ДА!", вот только в чем этот бизнес, -нам так и не рассказали:))))) Комментарии, как говорят, излишне...

Рассматривая фотографии, я обратила внимание, что рядом с фотографией указаны GPS координаты места, где они были сделаны. Похоже, теперь уже можно не просто фотокаталоги выставки издавать, а - настоящие фотокарты (гугл, простите за сленг, - "отдыхает", хотя, как знать: не является ли именно это - "коммерческой составляющей" Проекта?:))))

Участники Проекта: руководители петербургского союза дизайнеров, фотографы, спонсоры и партнеры планируют в этом году совершить еще одно путешествие в Россию. В этот раз они намерены запечатлеть Архангельскую область. Прощаясь с выставкой и с участниками Проекта, я уходила в задумчивости: так хорошо или плохо, что состоятельные люди выезжают на лето в "российскую глубинку", там фотографируют население, оставляя их лица не только на карточках, но и с координатами GPS? Вероятно, это - наивный вопрос, но что-то неуловимое мешает радости "открытия" российской деревни, которая стала не объектом помощи, а очередным выставочным "пространством"....

Полный фоторепортаж с выставки можно посмотреть здесь: http://www.facebook.com/album.php?aid=2091725&id=1208396621&l=135776f7b9 Выставка в Российском этнографическом музее пройдет с 22 марта по 3 апреля 2011 года.

Фото и видео с выставки - автора Наталии Кириловой

Весенний концерт: Юрий Башмет и «Солисты Москвы»

24 марта 2011 года в Санкт-Петербургской Академической Филармонии (Большой зал) - выступление Камерного ансамбля «Солисты Москвы» (Художественный руководитель, дирижер и солист Юрий Башмет). В 1 отделении - произведения И. Брамса. Во 2 отделении концерта - Ф. Шуберт и Г. Малер.

Есть музыканты, которым Богом и судьбой предназначено не просто достойно пройти тернистый, но славный творческий путь, а и всем своим естеством стать Личностью в музыкальном искусстве и тем самым открыть новые горизонты для будущих поколений. Сегодня таким музыкантом, несомненно, является Юрий Башмет, сделавший альт одним из лидеров современного концертного исполнительства. Юрий Башмет - один из немногих музыкантов современности, получивший всемирное признание и авторитет.

Юрий Башмет, пожалуй, самый титулованный музыкант нашего времени. Народный артист СССР, Народный артист России, лауреат Государственных премий СССР и России, лауреат премий Sonnings Musikfond и Award-1993, Почетный Академик Лондонской Академии искусств, Офицер Искусств и словесности Французской республики, кавалер восьми высших орденов России, Франции, Италии, Литвы, Украины. Кроме того, он руководитель и артистический директор шести международных музыкальных фестивалей в России, Германии, Франции, Швейцарии, Италии, организатор международного конкурса альтистов, учредитель Международной премии им. Д. Шостаковича, основатель камерного ансамбля «Солисты Москвы», художественный руководитель государственного симфонического оркестра «Новая Россия», профессор Московской консерватории.

Камерный ансамбль «Солисты Москвы» дебютировал 19 мая 1992 года на сцене Московской консерватории и через день, 21 мая - на сцене Парижского зала Playel. Тогда Юрий Башмет собрал для совместного творчества лучших выпускников, студентов и аспирантов Московской консерватории тех лет.

Сегодня за плечами молодых музыкантов большой, яркий и насыщенный творческий путь. Их искусству аплодировали ценители музыки в Европе, Америке, Японии, Австралии и Новой Зеландии. Яркость, разнообразие, блистательное исполнение шедевров мировой классики, включая редко звучащие произведения композиторов прошлого и настоящего, - отличительная черта программ ансамбля «Солисты Москвы».

Петербургских знатоков и ценителей классической музыки приглашаем на этот весенний концерт: 24 марта 2011 года в Санкт-Петербургской Академической Филармонии (Большой зал) - выступление Камерного ансамбля «Солисты Москвы» (Художественный руководитель, дирижер и солист Юрий Башмет)

Фестиваль кино стран Франкофонии

Ярким событием «Дней Франкофонии в Санкт-Петербурге»-2011 несомненно станет Фестиваль кино стран Франкофонии, который пройдет 19-20 марта в киноцентре «Родина», где будут представлены французские, канадские, кипрские, швейцарские и греческие фильмы.

Франкофония (фр. La Francophonie) – международная организация сотрудничества франкоязычных стран мира. Объединяет 56 членов, представляющих различные государства или территории, а также 14 наблюдателей. Главным критерием для вступления в организацию является не степень владения французским языком населения того или иного государства (хотя это приветствуется), а, скорее, культурные связи с Францией, сложившиеся на протяжении десятилетий и даже веков. Так, например, Украина и страны Прибалтики являются членами Организации на правах наблюдателей, а Армения – ассоциативным членом. В современном виде Франкофония существует с 1970 г . Девизом организации служит французское изречение «Равенство, дополнение, солидарность» (фр. «égalité, complémentarité, solidarité»).

РАСПИСАНИЕ ПОКАЗОВ:

19.03.11- Большой зал.

14.45- Открытие. Песня невест (100 мин.)

19.20- Завещание (Канада, 96 ми.)

21.10- Когда уходит надежда (Канада, 90 мин.)

Малый зал.:17.30-Маленькое преступление

20.03.11-Большой зал.

15.30- Операция Касабланка (90 мин.)

17.10- Обет (97 мин.)

19.00- Улица Дарлинг (101 мин.)

Малый зал: 14.45- Эль Греко

Представляем кинопоказ: фильмы стран Франкофонии:)

Завещание / La Donation

Режиссер Бернар Эмон

В ролях: Мари-Солей Корбен-Аллизон, Анжель Кутю, Мишель Дэгль, Лили Ферлан-Тангэ, Даньель Фишо, Жак Годен, Моник Гослен, Франсуаза Гратон, Элиза Гильбо

Рейнвилль, пожилой деревенский врач, глубоко привязан к своей работе, но по состоянию здоровья и из-за преклонного возраста подумывает об уходе на пенсию и ищет себе преемника....

Жанна, доктор из Монреаля, соглашается подменить сельского коллегу на несколько недель. В ее планы совершенно не входит оставаться в провинции навсегда. Но у доктора Рейнвилля случается сердечный приступ, и Жанне приходится решать, может и готова ли она принять свалившуюся на нее ответственность перед доктором Рейнвиллем и его пациентами.

Когда уходит надежда / Contre toute espérance

Режиссер Бернар Эмон

В ролях: Ги Жодуэн, Гильдор Руа, Рене-Даньель Дюбуа, Серж Уд, Гилен Трамбле

Арестована женщина. Она вся в крови, явно не в себе и вооружена. Муж ее найден с огнестрельным ранением. Во время допроса в полицейском участке постепенно выясняется история супружеской пары – Режанны и Жиля. Она была телефонным оператором, а он – водителем. Они мечтали о прекрасном доме. Дом их мечты был им немного не по карману, но они его все равно купили, надеясь как-то справиться...

Однако вскоре после переезда здоровье Жиля пошатнулось, у него случился удар, потом второй, он уже не мог работать как раньше. Когда он стал поправляться, работу потеряла и Режанна. Мечте об идеальном будущем в красивом доме пришлось сказать «прощай».

Обет / La Neuvaine

Режиссер Бернар Эмон

В ролях: Элиза Гильбо, Патрик Дроле, Мари-Жозе Бастьен, Клод Бине, Люк Буржуа, Лиз Кастонге.

Врач Жанна страдает от тяжелой депрессии после того, как ее пациентка погибла вместе с ребенком от руки собственного мужа. Ее преследуют мысли о самоубийстве. У молодого человека Франсуа умирает бабушка, которая вырастила его после того, как его родители погибли...

Не желая мириться с ее приближающейся кончиной, он ежедневно ходит молиться в местную церковь о возвращении бабушке здоровья. Однажды на берегу реки Франсуа и отчаявшаяся, уже решившая свести счеты с жизнью Жанна встречаются.

Бернар Эмон (Bernard Émond)

Бернар Эмон (Bernard Émond) родился в Монреале в 1951 году. Он изучал антропологию в Университете Монреаля и впоследствии несколько лет прожил в арктической Канаде, где работал на телевидении (Inuit Broadcasting Corporation). Эмон начинал карьеру как режиссер-документалист. В своем творчестве он часто обращается к темам хрупкости человека и утери культурной идентичности. Так, его документальная картина «Время и место» (Le temps et le lieu, 2000) рассказывает об исчезновении традиционного сельского хозяйства Квебека, лента «Испытание огнем» (L'épreuve du feu, 1997) посвящена жертвам пожара, а в фильме «Земля других» (La terre des autres, 1995) режиссер проводит параллели между палестинской ситуацией и положением дел с коренным населением в самой Канаде. К художественному кино Бернар Эмон впервые обратился в 2001 году, сняв картину «Пьющая женщина» (La femme qui boit). Фильм был отобран в программу «Недели критики» Каннского кинофестиваля и получил высокую оценку критиков на родине режиссера. Вторая художественная работа Бернара Эмона, «Улица Дарлинг, 20:17» (20h17, rue Darling, 2003), вновь была отобрана в программу «Недели критики». В 2005 году Бернар Эмон снял картину «Обет» (La Neuvaine), посвященную вопросу веры и названную Ассоциацией кинокритиков Квебека лучшим фильмом года. «Обет» также получил три награды на Кинофестивале в Локарно, включая Приз экуменического жюри, и демонстрировался в программах почти трех десятков фестивалей. Картина стала первой частью трилогии, известной как Трилогия веры, надежды и милосердия. За «Обетом» последовала вторая часть - «Когда уходит надежда» (Contre toute espérance, 2007), и завершило трилогию «Завещание» (La Donation, 2009), последний на настоящее время фильм Бернара Эмона.

МАЛЕНЬКОЕ ПРЕСТУПЛЕНИЕ/SMALL CRIME

Фильм Христоса Георгиу

Леонидас - молодой, амбициозный офицер полиции отправлен работать на отдаленный остров в Эгейском море. Он рьяно выполняет свои рутинные обязанности. Но обнаружение тела старика Захария переворачивает все в его профессиональной и личной жизни с ног на голову, а его настойчивость разгадать причину смерти старика приводит его к Ангелике. Ангелика – самая знаменитая уроженка этого острова, телеведущая утренней программы, что каким-то мистическим образом обернулось гибелью, по крайней мере, для одного из участников этой истории.

Фильм Христоса Георгиу – это романтическая комедия на грани эксцентризма и греческой высокой комедии, где проскальзывают и высказывания о социальной роли телевидения. С юмором обрисованы характерные черты людей, живущих в отдаленных районах страны, и очень скоро становится понятно, что есть значительная доля правды в том, как изображена их жизнь и реакции главных персонажей этой маленькой драмы в форме комедии. Великолепное исполнение, достойная режиссура и классический сценарий (по принципу: «лучше меньше, да лучше») дают нам в результате очаровательную комедию, которая полностью раскрывает греческую действительность и вызывает улыбку у каждого, кто прочитает зашифрованное в ней антимедийное послание.

Эта картина заставляет нас с нетерпением ждать новых работ Христоса Георгиу. Фильм на греческом языке с английскими субтитрами и живым переводом на русский. Спонсор показа: Туристский комитет Агия-Напы – Протараса

Улица Дарлинг, 20:17 / 20h17, rue Darling

Режиссер Бернар Эмон

В ролях: Люк Пикар, Гилен Тармбле, Диана Лавалле, Маркита Буа, Мишлин Бернар, Лиз Гастонге, Венсан Билодо.

Жерар обязан жизнью развязавшемуся шнурку. Трижды разведенный бывший журналист и член Общества анонимных алкоголиков однажды вечером вернулся домой всего через пару минут после того, как дом, где он жил, взорвался. При взрыве погибло шесть человек. И теперь Жерару не дает покоя мысль – почему погибли соседи, почему не он? Решив вспомнить журналистское прошлое, он начинает расследование, чтобы понять, что конкретно случилось и кто стоит за этим взрывом.

«Эль Греко» / “El Greco”

Режиссер Яннис Смарагдис

Музыка Вангелиса Папатанасиу

Сценарий: Джеки Павленко, Яннис Смарагдис

В ролях: Ник Эшдон, Хуан Диего Ботто, Лакис Лазопулос, Лайя Марул, Сотирис Мустакас, Димитра Мацука.

Рекорд проданных билетов в Греции (1.200.000 зрителей)

Фильм был удостоен 8 государственных наград на кинофестивале в Салониках, актер Жан Диего Ботто получил первое место на международном кинофестивале в Каире в 2008г., режиссер и сценарист фильма Яннис Смарагдис был удостоен награды Национального Афинского университета и Евро-Американского Совета Женщин, фильм был отмечен наградой «Гойя» за костюмы, получил международную премию «Артемис», премию международного кинофестиваля в Триесте и др.

О фильме: Эпическая история непокорного греческого художника и борца за свободу Доминикоса Теотокопулоса, известного во всем мире как Эль Греко. 16 век. Стремление Эль Греко к свободе и любви распространяется по улочкам Крита и Венеции, приводит к испанскому Толедо. Здесь художник встречается лицом к лицу с величайшим врагом – святой инквизицией. Не уступая в борьбе с нравами своего времени, история Эль Греко - это история редкого героизма, предательства, любви и силы человека и его творческого мышления, которая выделяется и преодолевает варварство и безразличие.

Полную информацию о Днях Франкофонии в Санкт-Петербурге можно найти на: http://www.ifspb.com, http://www.rodinakino.ru/events/dni-frankofonii-2011

«Городок в табакерке» издательства «Вита Нова»

14 марта 2011 года в Музее печати Санкт-Петербурга (наб. реки Мойки, д. 32) открылась выставка «Городок в табакерке». В экспозиции - цикл из 37 работ Александра Кобяка к сказкам В.Ф.Одоевского, подготовленный специально для издания: "В. Ф. Одоевский. Сказки" (СПб.: «Вита Нова», 2010). В этом году цикл иллюстраций А. Кобяка к сказкам В. Одоевского участвует в престижной, крупнейшей выставке в мире, посвященной искусству иллюстрации: эта работа была принята жюри на конкурс международной биеннале иллюстрации в Братиславе.

«Казалось бы, Одоевский — известный писатель, но у всех на слуху только несколько его произведений, например, «Городок в табакерке». Для меня работа над этой книгой стала открытием Одоевского: разнопланового писателя, ироничного и назидательного, философичного и занимательного, создавшего фантасмагорических персонажей и интересные сюжеты, как будто специально придуманные для того, чтобы подстегнуть воображение иллюстратора», - так писал автор иллюстраций, художник Александр Кобяк.

В этот мартовский день в крошечном помещении, куда попадаешь сразу за книжным магазинчиком Музея печати, собирались книгочеи, художники и верные друзья издательства «Вита Нова». Выставка, как на ладони, которую можно посмотреть/потрогать своими глазами, пристально рассматривая и узнавая своих любимых героев: "а, вот и она Алиса?!...смотрите-смотрите: а - это кто?:))))

Открывали выставку искусствоведы Дмитрий Северюхин и Никита Елисеев, председатель правления Всемирного клуба петербуржцев Валентина Трофимовна Орлова, главный редактор издательства «Вита Нова» Вадим Зартайский, на правах "хозяйки" открытие вела Наташа Дельгядо, PR-директор издательства «Вита Нова». Выставка продлится до 18 марта.

В новый сборник классика русской литературы, выдающегося писателя и философа Владимира Федоровича Одоевского, прозванного современниками русским Гофманом, вошли полные циклы сказок «Пестрые сказки с красным словцом» и «Сказки дедушки Иринея», а также незавершенное произведение «Сегелиель, или Дон-Кихот XIX столетия».

Именно о Гофмане говорили на открытии выставки, про фантасмагоричность и загадочность, о философии и романтизме сказочных представлений... А, вот что сказал и сам автор выставки, Александр Кобяк:

Черно-белые рисунки, тончайшая "паутинка" линий изящно повествует нам сюжеты сказок Одоевского. Как определил это "построение линий" главный редактор издательства «Вита Нова» Вадим Зартайский, - «архитектурное образование А. Кобяка повлияло на его художественный язык и выразительные средства: не только виды Петербурга, но персонажи сказок как будто не нарисованы, а выстроены, словно фантастические здания».

Предлагаю небольшой фотоальбом с открытия выставки, чтобы увидеть и экспозицию, и - работы, и - публику, что пришла на открытие:) http://www.facebook.com/album.php?aid=2091536&id=1208396621&l=651ee74b9d

Что мы знаем о художнике, о "кудеснике" иллюстраций к сказкам В.Ф.Одоевского? Александр Юрьевич Кобяк родился в 1959 году в Ленинграде. В 1987 году окончил архитектурный факультет Ленинградского инженерно-строительного института. Член Союза художников России с 1999 года. Александр Кобяк занимается станковой и книжной графикой, оформлением книг. Участник многих всероссийских, региональных и международных художественных выставок. Лауреат двух архитектурных конкурсов. Оформил и проиллюстрировал более двадцати книг, в том числе произведения О. Хайяма, М. Е. Салтыкова-Щедрина, Н. В. Гоголя. Постоянный участник петербургской группы художников «Тихие». Доцент кафедры графики Северо-Западного института печати Государственного университета технологии и дизайна. Художник сотрудничает со многими издательствами России, США, Великобритании и Республики Корея. Постоянно сотрудничает с издательством «Детгиз».

Книга "В. Ф. Одоевский. Сказки" (СПб.: «Вита Нова», 2010) сопровождается послесловием и комментариями В.Н.Грекова, подробно повествующими о писателе, философе, музыканте, кулинаре и сказочнике, В.Ф.Одоевском. Очень надеюсь, что книга эта вызовет интерес у книголюбов - она того стоит, поверьте!:)))

Фотографии и видео с выставки - Наталии Кириловой