100-летие Российскому институту истории искусств.

22-24 октября 2012 года исполняется 100 лет Российскому институту истории искусств, основанному графом Валентином Платоновичем Зубовым.

Редкому человеку, согласитесь, удается  отпраздновать свое столетие или иметь честь быть приглашенным на чужое… Радостно, однако, сознавать, что свидетелями торжеств, посвященных столь внушительным датам,  за личный свой век, мы становимся каждый раз, когда речь идет о культурных институциях.

В октябре (22—24) 2012 года исполняется 100 лет Российскому институту истории искусств, основанному графом Валентином Платоновичем Зубовым. Из частной инициативы увлеченного искусством графа возникло уникальное явление художественной жизни – первый в России (и один из первых в мире) специальный искусствоведческий научный центр. Задуманный по образцу Немецкого института истории искусств во Флоренции, как научно-просветительское учреждение с библиотекой и искусствоведческими отделениями, Зубовский Институт занял свое особое место в культуре Санкт-Петербурга, а затем - и всей России.

Научные школы, книги, статьи, ученые, их создавшие и создающие - без всего  придуманного и написанного, выпестованного в Институте насколько  безрадостнее и  тускнее был  бы наш  культурный ландшафт, сколько  молодых и ищущих людей оказались бы без наставников и нужных книг….Феномен Зубовского института станет основным предметом обсуждения в ходе юбилейной искусствоведческой дискуссии.

Цели, смыслы, методы, организационные и личностные аспекты   научной жизни, весь колоссальный и уникальный опыт первого российского искусствоведческого Института, представляется весомым поводов для встречи друзей и единомышленников, для разговора не только о прошлом, но и о будущем искусствоведческого Дела. В юбилейных торжествах примут участие потомки графа Зубова из Германии и Нидерландов. В дни юбилея Института состоятся: два пленарных заседания («Между Петербургом и Ленинградом: Феномен Зубовского института»; «Устная энциклопедия Российского института истории искусств: люди и годы»); секционные бдения и круглые столы, посвященные актуальным проблемам современного искусствознания; презентация изданий РИИИ; доклады-«золотые лекции» ведущих искусствоведов Москвы, Петербурга, Англии, Франции, стран СНГ; концерты, в одном из которых примет участие Константин Райкин, и главное - будет  подготовлена и принята Декларация в защиту отечественной науки о культуре и искусстве. 

Благодарим за предоставленные материалы -Оргкомитет конференции. 

«Семь психопатов» в правильном переводе Гоблина

Смотрите «Семь психопатов»  в правильном переводе Гоблина с 18 октября:

Колин Фаррелл, Вуди Харрельсон, Кристофер Уокен, Сэм Рокуэлл и Том Уэйтс - в отчаянной комедии «Семь психопатов» Мартина МакДоны - режиссера хита «Залечь на дно в Брюгге»

Непутевый писатель потерял вдохновение и никак не может справиться с новым сценарием. Волей случая он оказывается втянутым в похищение собаки, затеянное его эксцентричными дружками. Выясняется, что украденное животное – любимый ши-тцу главного местного гангстера, которому ничего не стоит в два счета вычислить и уничтожить оболтусов.

Смотрите «Семь психопатов»  в правильном переводе Гоблина с 18 октября.

Компания Goblin EnterTorMent уже более пяти лет регулярно проводит специальные показы в живом переводе Гоблина в кинотеатрах России и ближнего зарубежья. Последние два года конкуренцию живым показам составляют показы специальной цифровой копии с закадровым переводом. Формат цифровой копии с обязательным вступительным роликом-обращением Дмитрия Goblina Пучкова максимально близок к живому приезду и очень востребован. 

Компания Goblin EnterTorMent выпускает переводы разных фильмов: от блокбастеров и комедий до жестких социальных трагедий и  анимационных фильмов (отдельный проект «Гоблин – детям»). При этом сборы блокбастеров в отдельных кинотеатрах повышаются в несколько раз, а отдельные независимые проекты превращаются в локальные хиты. Как и разные форматы показов (2 D, 3 D и IMAX),  кино в переводе Гоблина - это еще один интересный способ просмотра фильма, который обязательно стоит попробовать.

Вот, что думает сам Дмитрий Пучков о "правильных переводах Гоблина":

Принцип выбора фильма для перевода

- Хороший фильм для каждого - тот, который нравится лично тебе. Я, соответственно, как раз с этой стороны и захожу: то, что мне интересно, то и стараюсь переводить. Ну и поскольку мои вкусы совсем не оригинальны и совпадают с массовой аудиторией – то, что нравится мне, нравится и зрителям. 

Мнение о дубляже

- Всё зависит от уровня квалификации. Если человек не понимает, о чём говорят в оригинале, что он переведёт?  Возможно, романтические истории и мелодрамы по плечу выпускницам филфака, но моя ниша – фильмы о полицейских, моргиналах и бандитах. Да, вот такие у меня незатейливые вкусы – люблю фильмы про полицию, про военных. Родился в семье военного, служил в армии, был оперуполномоченным, поэтому хорошо понимаю, как говорят военные, милиционеры, уголовники. Мне это близко. Касательно проблем с укладкой (это когда оригинальная фраза должна соответствовать по длине и артикуляции фразе в переводе), поверьте на слово, рассказывая о ней, граждане бесстыдно врут. В фильмах не так много крупных планов, когда артикуляция персонажа отчётливо видна. Но ведь умудряются переводить и озвучивать неправильно даже то, что говорят за кадром. Это называется непрофессионализм.

Принцип озвучки

- Главная задача закадровой озвучки – не пытаться изображать из себя мега-актёра, способного переиграть на экране любого. Но при этом, естественно, бывают психофизиологические попадания, когда темперамент персонажа и тембр голоса совпадают. Например, "Тёмный рыцарь" от начала и до конца замечательный. Когда смотрел в дубляже, создалось впечатление, что примерно полчаса времени там абсолютно ни к чему. Какие-то идиотские реплики ни о чём. Что делает персонаж Гэри Олдмана и зачем его туда позвали, понять не смог. А потом посмотрел в оригинале: всё гениально от начала и до конца. Потому что режиссёр Нолан очень умный, и диалоги у него как бой на рапирах: этот этого ткнул, тот того ткнул, всё такое меткое, колкое. И это замечательно от начала и до конца, потому что специалист делал. При озвучке у меня лучше всего получается Джокер – видимо, есть определённое сходство в душе и повадках. А в результате нашего дубляжа фильм, который в мире он собрал миллиард, а в России 8 миллионов. Как это так получается?

Аншлаги в кинотеатрах

- Аншлаги говорят о том, в первую очередь, что кино хорошее, и то, что я его перевожу - вторично. Понятно, что без меня, в нашем дубляже, оно получается несколько не такое, но в первую очередь это всё равно хорошее кино. И люди ходят на него в таком количестве потому, что их там не обманывают. Если это комедия, то она действительно смешная. Если это трагедия, то она действительно угрюмая. То есть всё как надо. Кинотеатры, естественно, к аншлагам относятся положительно. У нас среднее число человек, приходящих  в кинотеатр, колеблется где-то от 9 до 13 человек. 9 человек на один сеанс -  это мало, 13 – это  много. Ну а когда в кинотеатр "Пушкинский" приходит 2000 человек это, фактически, 200 сеансов одномоментно, так что поэтому там, конечно, всё хорошо. Все с этого зарабатывают деньги и все довольны.

Перевод без цензуры

- На мой взгляд, переводчик - не цензор. В задачи переводчика цензура не входит. Как придумал сценарист, отснял режиссёр и сыграл актёр, так, я считаю, и надо переводить, потому что известные слова - неотъемлемая часть речи персонажа. То есть если он пошляк, ругается матом и всякое такое, то таким он и должен быть, иначе вы не понимаете, о чём говорят персонажи на самом деле. 

Когда  люди идут смотреть фильмы в моём переводе – это осознанный выбор, народ чётко знает, что это такое, и там не бывает "ой, а чё это?". А на обычных сеансах такое показывать не следует, конечно. Ну а с дубляжом у нас плохо вообще всё: когда переводчик плохо переводит, а режиссёр озвучки языка не знает и не понимает, что ему перевели, он берёт текст, который ему дал переводчик, и умело правит русский язык, не понимая, о чём говорят на самом деле. При этом режиссёру кажется, что здесь лучше сказать так, а тут лучше сказать так, и в результате местами получается вообще откровенный бред.  Затем режиссёр зовёт актёров, которые тоже кино не смотрели, ну и командует, что "вот ваш персонаж говорит 15 фраз, давай наговорим их вот так вот". Что в итоге? Один отруководил, другие наговорили - не понимая о чём, не понимая зачем, не отслеживая никаких связей в фильме (что это? для чего это? почему это? из чего это следует? к чему это приведёт?), ну и в результате  получается совсем другой текст – как правило, не имеющий никакого отношения к оригиналу. 

Индивидуальный подход

- Стараюсь интонационно подстраиваться под актёров. Если в диалогах говорить монотонно, зритель не сможет различить, какой персонаж в настоящий момент говорит. Когда в кадре несколько человек, трое и больше, попасть значительно сложнее, но и в этом случае справляюсь – это просто опыт.  Иллюзий о своих актёрских способностях не питаю: я говорю поверх оригинала, и если оригинал отрезать, то большая часть очарования исчезнет, потому что я не актёр и занят не интонированием, а передачей смысла."

«Семь психопатов»  в правильном переводе Гоблина

с 18 октября - не пропустите, друзья!

Источник материалов: http://oper.ru/

Людмила ЧУРСИНА: «С любовью Петербургу!»

15 и 16 октября 2012 года в Театре юных зрителей им. А. А. Брянцева народная артистка СССР, лауреат Государственной премии, Людмила Чурсина отмечает свой юбилей в Петербурге 

и дарит зрителям спектакль «Та, которую не ждут…» (А. Касона) - романтическую легенду о любви, повесть с острой захватывающей интригой о самом дорогом и главном в жизни каждого человека, а также спектакль «Элинор и её мужчины» (Д. Голдмен) - трагично окрашенную завораживающую историю с невероятно запутанным детективным сюжетом и блистательными диалогами. Режиссер обеих постановок, которые Людмила Чурсина выбрала для своего бенефиса, народный артист России Александр Бурдонский.

В день первого спектакля, 15 октября, народная артистка Людмила Чурсина уделила несколько минут для встречи и рассказала - что главное в этих двух спектаклях? Слово актрисе Л.А.ЧУРСИНОЙ:

….Вы знаете, Тютчев когда-то сказал замечательную фразу: 

"Единство возгласил оракул наших дней

быть может спаена железом лишь и кровью

а мы попробуем спаять его любовью,

а там посмотри, что сильней…" 

Во всяком случае, наших два спектакля - это о Любви, о том: первый спектакль, хотя, вроде бы, - «Та, которую не ждут…»  - эта Странница, олицетворение, как бы, ее Величества Смерти, НО: Она учит людей любить друг друга, возвращает в Дом, в который приходит Мир, Жизнь и самое главное, что спектакль несет в себе мысль, что: почему мы, особенно у нас в России, мы можем объединяться и вдруг начинать ценить друг друга и плечо друг друга только тогда, когда случаются войны, беды, какие-то трагедии? Почему этого нельзя делать в нормальное время, хотя сейчас наше время трудно назвать нормальным и мирным, но все-таки?…

«Элинор и её мужчины» - это тоже о Любви, хотя там много жестких.. каких-то очень по ритму сцен, напряжения, но все равно: все это моя героиня творит во имя Любви к Генри, во имя Любви к сыновьям, хотя нет внешнего сюсюканья, но для того, чтобы сохранить единство государства, она понимает, что должен оставаться Генри, покуда ему отпущено на этой земле и, в общем-то, борется за своего сына, который, действительно, более всех может продолжить дело отца. Вот… 

Поэтому, Любовь  - многоликое явление: любовь к близким, к детям, к мужчине, к женщине, к природе , к жизни… Мы уже как-то утеряли это понимание, что нужно ценить, дорожить Жизнью и Любить все…. "

Людмила Чурсина – одна из самых известных актрис российского театра и кино. Её приход в искусство был стремительным и ярким. Выпускница Театрального училища им. Б.В. Щукина, она была приглашена в труппу Театра им. Е. Вахтангова. Обладающая прекрасной внешностью, благородством манер и мощным темпераментом, Чурсина была просто создана для ролей классического репертуара. Её первой большой ролью на прославленной Вахтанговской сцене стала Леди Анна в «Ричарде III» У.Шекспира, где партнерами юной актрисы были великие Михаил Ульянов и Михаил Астангов. В дальнейшем в сценической судьбе Людмилы Алексеевны было много классических героинь. Но кинематограф, обративший внимание на Чурсину еще студенткой, увидел её в совершенно другом качестве. Первой серьёзной и большой работой Чурсиной в кино стала роль Дарьи в «Донской повести», принёсшая молодой актрисе огромный успех и всенародную популярность. На экране она создает целую галерею образов сильных, цельных и ярких натур. Среди самых известных экранных работ актрисы этих лет – роли в фильмах «Журавушка», «Виринея», «Угрюм-река», «Любовь Яровая», «Олеся», «Приваловские миллионы», «Открытая книга», «Гойя, или Тяжкий путь познания», принесшие актрисе любовь зрителей и различные награды – Государственную премию РСФСР имени братьев Васильевых, призы международных кинофестивалей в Сан-Себастьяне и Карловых Варах.

В 1974 году Чурсина возвращается на сцену. Она становится актрисой Александринки, в ту пору Ленинградского Академического театра драмы им. А.С.Пушкина. Сама актриса неоднократно отмечала то, что Петербург сыграл огромную роль в её творческой биографии.

В труппу Центрального академического театра Российской (в ту пору Советской) Армии Людмила Алексеевна пришла в 1984 году. Её путь на «армейской» сцене начался с роли Настасьи Филипповны в спектакле «Идиот» по роману Ф.М.Достоевского. Среди других ролей, сыгранных актрисой на сцене ЦАТРА – Баронесса Штраль в «Маскараде» М. Лермонтова, Леди Макбет в «Макбет» У.Шекспира, Мария Федоровна в «Павле I» Д.Мережковского и другие. И каждая из названных героинь – яркая и незаурядная личность, ибо за каждой из них «стоит» яркая и незаурядная личность самой актрисы. 

15 и 16 октября 2012 года  Театр юных зрителей им. А. А. Брянцева представит спектакли театра Российской Армии (г. Москва) к юбилею народной артистки СССР, лауреата Государственной премии, Людмилы Чурсиной. Сама актриса назвала свой творческий отчет перед зрителями - «С любовью Петербургу!».

Благодарим за представленные материалы  - пресс-службу ТЮЗа

фото встречи Т.Михайловой

Хроники 1812: при селе Бородино...

Хроники 1812: французским войскам в ходе сражение при Бородине удалось взять Курганную высоту

Французским войскам в ходе сражение при Бородине удалось взять Курганную высоту. В руках неприятеля также Семеновские флеши. В течение дня флеши несколько раз переходили из рук в руки. После неудачной атаки на укрепления к корпусу маршала Даву присоединился корпус маршала Нея и с новыми силами бросился на штурм. Князь Кутузов также перебросил на левый фланг значительные силы, выделив для обороны флешей 3-ю дивизию генерала Коновницына. Этот помогло выбить французов с высот. В ходе боя был тяжело ранен командующий 2-й армией князь Багратион. Командование над левым флангом принял генерал Коновницын. Но еще одна атака Нея позволила неприятелю захватить укрепления.

Около двух часов дня началась атака на батарею Раевского. На редут двинулся 4-й корпус вице-короля Итальянского и приданная ему кавалерия. Редут был захвачен 30-м полком линейной пехоты во главе с генералом Бонами. Но генералы Ермолов и Кутайсов сами повели атаку русской пехоты и отбили высоту. Никаких сведений о генерале Кутайсове пока нет, из атаки он не вернулся. Тем временем кавалерийская атака французских кирасир на редут позволила французской пехоте зайти в тыл русской пехоте и снова занять укрепление. Во время это атаки был убит французский генерал Коленкур.

Неприятелю также удалось взять Утицкий курган силами 5-го корпуса князя Понятовского. Корпус генерала Тучкова 1-го был выбит с высоты. 

Хроники 1812: при селе Бородино началось генеральное сражение

При селе Бородино началось сражение, которое обещает стать генеральным. В 6 часов утра французская резервная гвардейская артиллерия под командованием дивизионного генерала Сорбье открыла огонь из 120 орудий. Дивизия генерала Дельзона из 4-го корпуса вице-короля Итальянского Евгения атаковала село Бородино силами 106-го полка линейной пехоты. Лейб-гвардии егерский полк, занимавший село, не ожидал нападения и был вскоре выбит оттуда. Французская пехота продолжила преследование егерей и перешла реку Колочью. Однако там неприятеля встретили в штыки 19-й и 40-й егерские полки, которые совершенно истребили французов и уничтожили мост через Колочь. Дивизия генерала Дельзона встала в селе Бородино, кавалерия генерала Орнано расположилась слева от нее. 

Одновременно с этим неприятель нанес основной удар против Семеновских флешей. Маршал Даву силами 4-й пехотной дивизии генерала Дессе и 5-й дивизии генерала Компана направился к укреплениям. Однако атака на Семеновские укрепления была отбита. Французская пехота понесла тяжелые потери под огнем русской артиллерии, а во фланг неприятелю ударили егерские полки генерал-майора графа Шаховского. 

К 7 часам маршал Даву предпринял новую попытку захватить укрепления. 57-му линейному полку удалось захватить южную флешь. Гренадеры генерал-майора графа Воронцова были выбиты из укрепления. Но поддержка 27-й пехотной дивизии генерал-майора Неверовского позволила гренадерам опрокинуть неприятеля.

Хроники 1812: при селе Бородино войска весь день противостоят попыткам неприятеля закрепить на правом фланге

Русская пехота оставила сильно разрушенный Шевардинский редут и отступила за левый фланг Бородинской позиции 2-й западной армии, за Семеновский овраг. Таким образом, в руках неприятеля остались следующие деревни: Фомкино, Доронино. Утица и Шевардино, а также сам редут. Потери во время сражения за Шевардино и Доронино составили более шести сотен человек. Ранен генерал-майор граф Сиверс 1-й. 

В Большом Утицком лесу все утро продолжался бой, в котором неприятелю противостояли егерские полки 2-й Западной армии. Несколько раз егеря отражали атаки французов, обороняя левый фланг русских войск и местность, примыкающую к Семеновским флешам. 

При селе Бородино иррегулярные войска 1-й западной армии весь день противостояли попыткам неприятеля закрепить на правом фланге нашей позиции. Казаки корпуса атамана Платова несколько раз вступали в перестрелку с французами. 

Автор - Евгений Бунтман 

Источники: Слушать «Хроники 1812» на сайте «Эха Москвы»

http://echo.msk.ru/sounds/927040.html

http://www.diletant.ru

Серия регат «Оптимисты Северной Столицы. Кубок Газпрома» завершена.

3 сентября 2012 года в акватории яхтенного порта «Геркулес» серия регат «Оптимисты Северной Столицы. Кубок Газпрома»  завершена.

Именно с таким настроем завершали соревнования 2012 года мальчишки и девчонки, принявшие участие в четвертом заключительном этапе серии регат «Оптимисты Северной Столицы. Кубок Газпрома» . Состязания прошли в акватории яхтенного порта «Геркулес» Яхт-клуба Санкт-Петербурга». 

Первый гоночный день этапа начался как никогда поздно - старт был дан в 15 часов. Сделано это было с тем, чтобы 1 сентября в день знаний все участники смогли посетить свои школьные линейки, а уж затем отправиться выяснять отношения в соревнованиях. На заключительный этап регаты заявились 57 юных яхтсменов, для которых было запланировано проведение пяти гонок. На первый день было назначено три гонки, поскольку на день второй гидрометцентр пугал дождем.  

«Осуществить задуманное удалось в полной мере,  - радуется председатель гоночного комитета Наталья Федорова. - Правда, в четвертой гонке (первой во второй день) всё-таки попали под ливень, но пятую провели уже при свежем ветре и без дождя. Удивительно, но на четвертом этапе серии регат «Оптимисты Северной Столицы. Кубок Газпрома» обошлось не только без аварий, но и даже без фальстартов и без протестов! Порадовали «малыши». Если на первом этапе многие участники младшего возраста плелись в хвосте, то теперь большинство уложилось в контрольное время».  

Конечно, с фаворитами тягаться пока не всем дано, но ясно, что уже на следующий год в обещающей стать традиционной серии регат под флагом «Газпрома» конкуренция еще больше возрастет. Тем более, что желания соревноваться и здорового оптимизма у юных спортсменов хоть отбавляй. На вопрос принявшего участие в церемонии закрытия соревнований и пожелавшего всем участникам новых побед президента Всероссийской федерации парусного спорта Георгия Шайдуко, кто в будущем станет олимпийским чемпионом, поднялось сразу несколько рук… 

На церемонии награждения победителей и призеров больше всего наград досталось троим: Зое Новиковой из сборной команды Москвы (СДЮСШОР «Хлебниково»), Аните Борковой из Речного яхт-клуба профсоюзов (Санкт-Петербург) и Даниилу Усачеву из ДСПК «Рауту» (Санкт-Петербург). Все результаты состязаний здесь: http://opticup.ru/results/4etap/ 

Серия регат «Оптимисты Северной Столицы. Кубок Газпрома»  проводилась Яхт-клубом Санкт-Петербурга при поддержке ОАО «Газпром». Серия регат «Оптимисты Северной Столицы. Кубок Газпрома» завершена. До новых серий!

Источник материалов и фотографий - пресс-служба Парусного Союза Санкт-Петербурга

«Эволюция Борна» в правильном переводе Гоблина

«Эволюция Борна» (в оригинале "Наследие Борна") - продолжение известной трилогии по романам Роберта Ладлэма.

«Эволюция» рассказывает о другом агенте, Аароне Кроссе (Джереми Реннер) из параллельной секретной программы ЦРУ, который пытается выжить в процессе уничтожения программы после скандала с Борном. 

Автор сценария и режиссёр «Эволюция Борна» - Тони Гилрой, он же автор сценариев двух первых фильмов о приключениях Борна. Исполнитель главной роли Джереми Реннер, известный нашим зрителям по ярким ролям в «Городе воров» и «Мстителях», мастерски сметает всё на своём пути. 

Американской киноассоциацией фильму присвоен рейтинг PG-13, что означает "дети до 13 лет допускаются в сопровождении родителей", матерная брань, секс и употребление наркотиков в фильме отсутствуют. По неясной причине в России фильму присвоен рейтинг "детям до 18 лет". 

Специальные показы нового боевика в правильном переводе Гоблина состоятся в следующих городах: Москва, Санкт-Петербург, Абакан, Астрахань, Барнаул, Владивосток, Владимир, Волгодонск, Воронеж, Екатеринбург, Ижевск, Иркутск, Кемерово, Киров, Комсомольск-на-Амуре, Краснодар, Красноярск, Липецк, Мытищи, Нижнекамск, Новокузнецк, Новосибирск, Новый Уренгой, Оренбург, Пенза, Первоуральск, Пермь, Ростов-на-Дону, Рязань, Старый Оскол, Уфа, Улан-Удэ, Чебоксары, Челябинск, Энгельс, Ярославль. 

Мегапремьера от компании "Кинотур" в четверг, 30 августа в кинотеатре "Киномир". Живой Гоблин, игристое, красивые девушки. Первое выступление в 18:20, второе в 20:50.

Не пропусти 2 часа 20 минут непрерывного экшена в правильном переводе Гобелена!

Москва

Кинотеатр "Киномир".
30 августа, 18:50, 19:30, 21:30 и 22:00.

Санкт-Петербург

Кинотеатр "Пик".
31 августа, 1 сентября.
Время сеансов: каждый день в 19:20. 

Билеты - уже в продаже, господа-киноманы:-))

Благодарю за предоставленные материалы - Tynu40k Goblina: www.oper.ru

Художники Норвегии в Санкт-Петербурге

22 августа 2012 года в Выставочном Центре Санкт-Петербургского Союза Художников (ул. Большая Морская, д. 38.) художники Норвегии приглашают на открытие своей выставки  в Санкт-Петербурге. 

Живопись и графику представляют участники выставки: Anna Mariendal, Lill-Anita O. Svendsen, Erik-Ottar Haverstad, Kirsten VebjØrg Hagene, Jeffrey Scott (Норвегия). В 2010 году группа русских художников посетила Лофотенские острова в Северной Норвегии, чтобы открыть для себя и запечатлеть их дикую и прекрасную природу. 

Теперь норвежские художники в составе пяти человек – Anna Mariendal, Lill-Anita O. Svendsen, Erik-Ottar Haverstad, Kirsten VebjØrg Hagene, Jeffrey Scott  - счастливы посетить Санкт-Петербург и показать  свои работы в Выставочном Центре Санкт-Петербургского Союза художников, где также будут показаны картины их русских коллег - известных художников Санкт-Петербурга - Александра Сайкова, Стаса Бородина, Владимира Макеева, Дениса Одинга, Александра Гришина, Михаила Ильина и фотографа Леонида Варебруса. 

THE Art of Lofoten «Kunstkvarteret Lofoten» (Northern Norway). In 2010, a group of Russian painters came to The Lofoten Islands of Northern Norway to discover and paint the wild and extreme beauty of the Lofoten nature. Now, a group of five Norwegian artists from Lofoten - Anna Mariendal, Lill-Anita O. Svendsen, Erik-Ottar Haverstad, Kirsten VebjØrg Hagene, Jeffrey Scott  -  are happy to visit St. Petersburg, to exhibit in the Exhibition center of the Imperial Society for the Encouragements of Arts in August 2012, along with their Russian colleagues – Aleksandr Saykov, Stas Borodin, Vladimir Mokeev, Dennis Oding, Alexander Grishin, Mikhail Ilyin and photographer Leonid Varebrus.

The cultural exchange between our two countries, is of great value for the participants and hopefully for the public as well. This group of  Norwegian artists represent The Art Quarter of Lofoten:www.kunstkvarteret.no

Культурный обмен между нашими странами имеет большое значение для участников проекта, и, хотелось бы верить, и - для всех посетителей норвежской-российской выставки.

Группу норвежских художников представляет Лофотенский центр искусств «Kunstkvarteret Lofoten» (Северная Норвегия)www.kunstkvarteret.no. 

Приглашаем всех любителей прекрасного на открытие выставки «Художники Норвегии и Санкт-Петербурга» 22 августа в 18.00 в Выставочный Центр Санкт-Петербургского Союза Художников (ул. Большая Морская, д. 38.)

Выставка проходит с 22 по 29 августа 2012 года. Время работы выставочных залов с 12.00 до 19.00. Выходной – понедельник. Адрес зала: 190000 С-Петербург, ул. Большая Морская , 38. Выставочный Центр Санкт-Петербургского Союза Художников. Тел. (812) 314 30 60, Факс: 314 64 32. Тел. (812) 315 74 26. Сайт: www.spb-uniart.ru и соцсеть:http://vk.com/finearts

Благодарим за предоставленные материалы и фотографии - пресс-службу Санкт-Петербургского Союза Художников и организаторов выставки